Фототехніка може змінюватися та розвиватися, але більшість основ фотографії є позачасовими. Ми працювали з вісьмома професійними фотографами, щоб скласти збірник порад, які допоможуть вам зробити кращі фотографії, незалежно від того, який жанр вам найбільше подобається знімати.
1. Обговоріть освітлення
Освітлення може зробити або зламати портрет. Обговоріть освітлення з моделлю. Поясніть принципи непрофесійним моделям, щоб уникнути погано освітленого обличчя (особливо, якщо рухаєтеся), і попросіть професіонала отримати найкращий результат.
2. Приділіть час для творчості
Ведення портретного бізнесу - це 90 відсотків звичайних хороших знімків та 10 відсотків творчості. Завжди майте творчу ідею для зйомки після того, як ви зробите «звичайний» портрет. Це кадри, які стають вірусними та підхоплюються соціальними мережами, і допоможуть просувати вас без зайвих зусиль.
3. Запитайте, перш ніж ділитися зображеннями
Завжди запитуйте дозвіл клієнтів, перш ніж ділитися їх портретами в соціальних мережах, навіть якщо вам законно дозволено ділитися своєю роботою. Особливо обережно діліться дитячими портретами.
4. Пристосуйтесь до форми обличчя
Вузькі або широкі обличчя можна зобразити перебільшеним чи лесливим способом. Вибирайте оптику з розумом: використовуйте більшу фокусну відстань від віддаленого, щоб розширити вузьке обличчя, а коротшу фокусну відстань, зроблену ближче до обличчя, використовуйте для звуження. Використовуйте тіні для ліплення або створення акцентів.
5. Використовуйте незначні спотворення
Створюйте незвичайні портрети, використовуючи спотворення на свою користь. Використання 50-міліметрового об'єктива на повнокадровій камері на відстані приблизно 1 м від обличчя моделі створить напружений портрет через незначні спотворення, а також особливу напругу від вторгнення в приватний простір моделі.
6. Настрій - це все
Фотограф є диригентом зйомки, тому робота фотографа - створити атмосферу, де кожен може бути найбільш продуктивним. Власний настрій, натхнення, динамізм, жарти та музика фотографа під час зйомки допомагають зменшити напругу та об’єднати команду.
7. Провести передвиробничу нараду
Для великих комерційних зйомок безпосередньо з клієнтом (без художнього керівництва рекламного агентства) важливо, щоб фотограф провів ретельну зустріч PPM, щоб обговорити всі деталі зйомки - включаючи загальну мету зйомки, кількість налаштувань, дошку настрою, стиль та світлі посилання укладання та макіяж.
8. Завжди намагайся рости
Незалежно від того, наскільки успіхом ви користуєтеся в даний час, повторювання одного і того ж разу і знову і знову зупиняє ваше зростання як фотографа. Завжди намагайтеся підвищити свою кваліфікацію за допомогою занять, експериментів або вивчення нової техніки.
9. Використовуйте перевірені бізнес-моделі
Розвивайте свій бізнес за допомогою перевіреної матриці Ansoff. Почніть із проникнення на ринок (той самий товар, ті самі клієнти - повторіть справи з днями народження, ювілеями). Продовжуйте розробку продукту (новий продукт, ті самі клієнти - нові сегменти ділових портретів, редакційні, сімейні). Попередній розвиток ринку (той самий продукт, нові клієнти - реферали, нові географії). Подумайте про диверсифікацію (новий продукт, нові клієнти - відео).
10. Зробіть власну постпродукцію
Це стає звичним для аутсорсингу портретної ретуші, і хоча це може заощадити ваш час, це розбавить ваш особистий стиль.
15 найкращих програм для фото
Створіть свій власний робочий процес з основ редагування та додайте більше цінності завдяки персоналізованому стилю та розфарбовуванню фотографій.
11. Вийдіть за межі обличчя
Портрети стосуються не лише обличчя, це також загальне уявлення про людину. Портрети без обличчя можуть бути набагато потужнішими, оскільки викликають уяву та змушують глядача сконцентруватися на мові тіла.
12. Не обмежуйте час клієнта
Приватні клієнти не є професійними моделями. Моє завдання - улесливо показати їхній характер. Більшість фотографів бере плату за годину. Я не обмежую час і беру плату за останню фотографію, яку я відредагую. Це перетворює сеанс у досвід самонавчання, приносить фантастичні портрети та збільшує кількість переходів.
13. Є особисті проекти
Працюючи над особистими проектами, ви можете забути звичні обмеження клієнта. Це дає змогу досягти більшої креативності, яку ви згодом можете включити у звичайну роботу. Вони служать вітринами магазинів і з часом приносять більше бізнесу, збільшуючи видимість.
14. Зберігайте клієнтські файли назавжди
Клієнти можуть попросити вас постріли навіть через роки після роботи. Якщо ви можете їх надати, це може окупити більше роботи / рекомендацій.
15. Нагодуйте моделей
Під час довгих пагонів, незважаючи на можливе бажання закінчити проект одним рухом, найкраще зробити перерву, дати всім поїсти і перезапустити.
16. Змушуйте моделі рухатися
Захоплювати справжні та цікаві обличчя стає простіше, коли моделі рухаються - або головами, або всім тілом. Поворот, ходьба та поворот вліво чи вправо найкраще підходять для портретів із повним тілом та з половиною тіла. Перевертання волосся вгору або з боку в бік чудово підходить для зображень головою і плечем.
17. Прагніть відповіді клієнта того ж дня
У сучасну еру постійного зв’язку потенційні / існуючі клієнти очікують відповіді на їх запити в один день. Поважаючи це, ви збільшуєте свої шанси
отримання роботи.
18. Використовуйте жести для направлення
“Ваш лівий, мій правий” як вказівки може заплутати. Використовуйте нахили долоні та обертання, щоб розташувати голову та тіло моделі та показувати вказівки рукою, а не розповідати. Обговоріть це перед зйомкою.
19. Досконалість нудна
Ми всі сміємося над пластиковими обличчями через Інтернет, але всі ми пройшли (етапи) перестарання. Досконалості не існує, тому надмірне редагування створює нудні портрети. Життя і характер - суть гарного портрета.
20. Створіть свої фрази, що запускають
Моделі / клієнти не є акторами. Якщо вони стають занадто жорсткими, змусьте їх думати про щось інше. Створіть список питань, які спричинять різні реакції. Моє улюблене запитання: "Що таке 7 до ступеня 3?"
Усі слова: Джулія Віммерлін
Зверху зображення: Phutthiseth Thongtae, Getty Images
21. Фальшиве сонце
У Великобританії сонце не завжди світить, тому додавання оголеного спалаху голови за об’єктом, спрямованим на камеру, може створити ефект сонячного світла.
Як покращити свої пейзажні композиції
Додавання гелю CTO (кольорова температура помаранчевий) допоможе зігріти зображення та створити теплу температуру сходу або заходу сонця.
22. Створюйте плоскі прокладки перфоратором
Якщо вас не влаштовує природне освітлення у вашому місцезнаходженні, додайте додаткового удару, відбивши спалах або світло студії від білої стіни чи стелі. Це чудовий спосіб швидко і легко імітувати природне світло, але стежте за кольоровими відтінками.
23. Відкрити двері та вікна
Навіть всередині природного світла може бути достатньо для створення добре експонованого зображення. Розмістіть предмет, коли це можливо, поруч із природним світлом та на нього, а також переконайтеся, що ви відкрили всі двері та вікна, щоб проникло якомога більше світла!
24. Перейдіть на основні лінзи
Вони чудово підходять для портретних робіт і часто використовуються завдяки чудовій якості у чіткості, великій максимальній діафрагмі та здатності до фокусування. Спробуйте використовувати прем'єри 50 мм, 58 мм, 85 мм або навіть 105 мм для створення прекрасних портретів.
25. Отримайте два вогні від одного
Якщо у вас доступний лише один спалах, ви можете використовувати природне світло як світлодіодне світло, незалежно від того, знаходиться воно всередині або зовні. Поверніть об'єкт зйомки, щоб природне світло створювало світло або обідку, і встановіть для цього експозицію. Потім додайте спалах, щоб залити предмет спереду.
26. TTL дозволяє швидко працювати
Якщо ви додаєте спалах в мінливих умовах освітлення, подумайте про використання крізь об'єктив вимірювання. Це використовує вашу камеру для наближення потужності спалаху за кадром за кадром, тому, коли умови змінюються, потужність буде змінюватися автоматично.
27. Відбивати світло
Для найкращих портретів вам не завжди потрібні студійні спалахи або багатосвітлові установки, оскільки відбивач може додати вам потрібного світла. Почніть просто, оцініть світло, а потім спробуйте рефлектор, перш ніж їхати, і додайте спалах - похмурі дні для цього ідеально підходять!
28. Витратьте час на місце полювання
Якщо ви враховуєте навколишнє середовище у своєму знімку, розташування є ключовим. Розвідайте або знайдіть місця, які допоможуть розповісти вашу історію, і переконайтеся, що в ньому кольори, навколишнє світло та відчуття, що ви хочете від вашого знімка.
29. Розгляньте те, чого ви не бачите
Тіні так само важливі, як світло; те, що ви бачите, а точніше не бачите на зображенні, допомагає розповісти історію. Не бійтеся залишити частини об’єкта в тіні. Частково розмістіть об'єкт зйомки у смузі жорсткого сонячного світла та експонуйте цю частину зображення.
30. Використовуйте спалах на відкритому повітрі
Використовуйте спалах, щоб збалансувати зображення там, де сильне полуденне сонце. Помістіть об’єкт у тінь або створіть тінь за допомогою крила.
Як користуватися спалахом поза камерою
Виставляйте знімок навколишньому освітленню у фоновому режимі, а потім додайте спалах, щоб освітлити об’єкт і вирівняйте експозицію на всьому зображенні.
31. Створіть поділ
Просте налаштування одного світла в умовах недостатнього освітлення може призвести до того, що зображення залишатимуться рівними та без розділення. Щоб подолати це, виберіть десь, де у фоновому режимі є навколишнє або наявне світло, і знімайте на повільніших витримках або вищих ISO, щоб допомогти це вивести.
32. Використовуйте креативні відблиски об’єктива
Коли сонце потрапляє на ваш об'єктив і викликає спалах, ви можете використовувати його для творчості.
Як створити атмосферу за допомогою відблиску об’єктива
Поставте кадр у кадр, щоб сонце не переборювало, а потім зменшіть тінь у постпродукції, щоб допомогти зображенню з’явитися.
33. Правильна температура в Lightroom
Якщо автоматичний баланс білого не дав правильної температури, ви можете змінити точні кельвіни, які хочете, в модулі Lightroom’s Develop.
34. Уникайте сильних сонячних променів
Якщо ви не можете знайти тінь або у вас є плями сонячного світла, використовуйте дифузію відбивача для контролю жорсткого світла, що падає на ваш предмет, і навіть експозиції.
35. Створіть красиві прожектори
Використовуйте косметичний посуд або відбивач, щоб створити круглі прожектори в очах, які дійсно можуть підняти портрет. Крім того, ви можете використовувати три смугові ліхтарі у формі трикутника для обрамлення зіниці.
36. Усуньте фонове відволікання
Якщо вам не подобається вигляд вашого місцезнаходження, відкрийте діафрагму та створіть відстань між об’єктом та фоном, щоб розмити його та приховати небажані відволікаючі фактори. Таким чином, ви можете розглядати фони як кольори та форми, а не предмети, або використовувати білі стіни, як фон студії.
37. Контролюйте напрямок світла
Додавання сіток до спалаху поза камерою допомагає закрити світло та зробити його більш спрямованим - ви можете додати сітки в софтбокси, косметичний посуд або голі голови, щоб зупинити пролиття світла та контролювати напрямок світла.
38. Використовуйте м’яке світло
Чим м’якше світло, тим природніше воно буде почуватися. Щоб створити це, тримайте джерело світла поблизу об'єкта, якомога більшим і розсіяним.
Чому ми маємо краще світло для фотографування на початку та в кінці дня?
Для цього ідеально підходять великі софтбокси або парасольки, але ви також можете створити м’яке світло, відбиваючи світло від стелі або відбивача.
39. Враховуйте напрямок спалаху
Якщо ви хочете, щоб спалах, який ви використовуєте, виглядав природним, додайте його в тому ж напрямку, що і природне світло. Таким чином ви формуєте, контролюєте і додаєте до світла, яке існує природно, тим самим приховуючи той факт, що природне світло було зміцнено
штучне світло.
Усі слова: Холлі Рен
40. Формуйте світло, утримуйте тіні
Ви можете імітувати природне світло за допомогою спалаху, уважно стежачи за тим, як воно падає на обличчя. Хоча ви хочете усунути тіні під оком, утримуючи тіні з боків обличчя, куди падає природне світло, він залишається справжнім.
41. Практика робить досконалим
Фотографія відбувається в даний момент. Хоча ми не завжди можемо спланувати ці моменти, ми можемо потренуватися і бути впевненими у своїх навичках. Втрачайте страх перед масштабними редакторськими постановками, організовуючи власні міні-тестові зйомки, і використовуйте це як практичний пробіг.
42. Займіться творчістю за допомогою реквізиту
Добре розміщений реквізит може бути способом введення рук, не змушуючи їх виглядати не на своєму місці. Переконайтеся, що реквізит вписується в історію, яку ви намагаєтесь розповісти.
43. Увійти в потік
Отримавши задоволення від налаштувань світла та камери, знайдіть свій потік. Не зупиняйтеся, щоб дивитись на задню частину камери після кожного зображення; дати моделі можливість увійти в безперервний ритм поз та виразів.
44. Будьте креативні з фонами
Існує набагато більше, ніж звичайний фоновий папір! Спробуйте представити захоплюючі візерунки та текстури, використовуючи зразки шпалер та тканин або власні фони природи, як-от кущі та поля квітів.
45. Гелевим світлом
Світло не повинно бути лише холодними і теплими відтінками білого. Спробуйте додати кольорові гелі і спостерігайте, як ваші зображення оживають! Пограйте з різнокольоровою фольгою з ремісничих магазинів, перш ніж зробити справжнє.
46. Спілкуйтеся зі своїм випробуваним
Яким би досвідченим не був ваш предмет, ми всі любимо відгуки! Розкажіть людям, що добре працює, дайте їм попередній перегляд поз, які виглядали особливо чудово, і повідомте їм про настрій, вираз обличчя та пози, які вам подобаються.
47. Додайте руху
Портрети можуть здаватися трохи статичними. Додайте трохи драматизму, ввівши якийсь рух: спробуйте продути волосся або кинути якийсь одяг, щоб створити додатковий ажіотаж у ваших образах. Навіть драматичні пози та вирази можуть додати відчуття руху вашим портретам.
48. Побудуйте взаємозв'язок
Для того, щоб створити зображення, з якими глядач може зв’язатись, вам потрібно зв’язатись із об’єктом зйомки! Перш ніж робити якісь знімки, познайомтесь з ними, проведіть з ними деякий час, поки вони роблять волосся та макіяж. Справжній людський зв’язок дуже важко підробити, тому витратьте трохи часу на створення справжнього!
49. Незручні руки
Правило номер один: якщо «емоція» руки не відповідає емоціям обличчя, це не спрацює. Не кожен має можливість добре позувати руки, тому, можливо, краще залишити руки осторонь, ніж додавати незграбні пальці.
50. Будьте креативними зі своїми вогнями
Спалах проти постійного світла … це не просто те чи інше!
Три об’єктиви, які повинен врахувати кожен портретний фотограф
Спробуйте змішати обидва на одному кадрі, одночасно зафіксувавши різкі деталі за допомогою спалаху та химерних рухів!
51. Привітайте відбивач
Це не все спалахи та сонячне світло. Ручні відбивачі (мій улюблений - срібний) - це легкий, економічний спосіб заповнити тіні та створити приголомшливі прожектори в очах вашої моделі.
52. Додаткові кольорові схеми
Ми всі чули про кольорове коло. Спробуйте врахувати ці естетичні правила та використати їх теорію на свою користь; спробуйте поєднати одяг, аксесуари або навіть колір волосся з додатковим кольором фону і створити приємну для очей атмосферу.
53. Продемонструйте своє бачення
У вас є ідея в голові, але ви не впевнені, як пояснити це людям і передати словами? Знайдіть наочні посібники! Роздрукуйте зображення або покажіть цифрові файли речей, які надихають вас допомогти вам передати свої ідеї.
54. Працюйте безкоштовно … багато
Так, я це сказав. Використовуйте свій вільний час для безкоштовних тестів. Пограйте з новим спорядженням, випробуйте нові установки освітлення і найголовніше - познайомтесь з однодумцями! Створіть своє портфоліо так, як вам подобається, а не так, як це вимагають ваші клієнти.
55. Надихайтеся
Не просто надихайтеся чужими образами. Відкрийте свій розум для речей, які вас оточують. Які форми, кольори, візерунки вас тягнуть? Визначте, що вас збуджує як людину (а не фотографа), і нехай це допоможе вам знайти натхнення.
56. Змініть кути вгору
Звільніть свою думку від фронтальної орієнтації "дивись прямо на мене". Пограйтеся з кутами, станьте низькими, високими, потрапляйте туди. Створіть якусь драму, яка сподобається вашим глядачам.
57. Коні на курси
Ви фотограф, а не візажист, перукар або нігтьовий технік. Ці креативні фахівці мають високу кваліфікацію у своїх галузях та мають нескінченні знання про майбутні тенденції. Прислухайтеся до їх ідей, оцініть їх внесок. Це не тільки створить дивовижні результати спільної роботи, але і дасть вам простір для зосередження на власному ремеслі.
58. Експериментуйте з висловами
Тут є не тільки смайлик і суворість. Як тільки я переконався, що отримав кілька безпечних поз та виразів обличчя, я прошу своїх моделей «вийти з розуму для наступних 20 зображень».
10 найкращих порад для зйомки портретів
Вас пригостять безліччю шаленого сміху, нахмуреного обличчя, брудного волосся та розмазаного макіяжу, а також захоплюючих виразів, які привернуть увагу глядача.
59. Вивчіть свої цілі
Знайте, ким і де ви прагнете бути. Може бути, опубліковані в певному журналі? Вивчіть його редакційні статті, макети, пози, культури. Чим більше ви оточите себе образами, які хотіли б зробити, тим більше це стане другою природою у вашому власному стилі. Крім того, знання галузевих стандартів допоможе вам вибрати правильні зображення під час процесу вибракування.
60. Станьте зблизька та особисто
Хто каже, що все обличчя має бути постійно в кадрі? Окрім того, щоб потім обрізати його частини, спробуйте захопити лише деталі. Макро лінзи - чудовий інструмент для створення приголомшливих крупних зображень очей, губ або пальців.
Усі слова: Тіна Айзен
