Пітер Дейзі майже 55 років працював фотографом з вишуканого мистецтва та реклами, а нещодавно був нагороджений медаллю Британської імперії в нагороді Нового року королеви за заслуги в галузі фотографії та благодійності. Сьогодні виходить його найновіша книга «Лондонські театри». Ми наздогнали його, щоб обговорити приховані столичні скарби, а також те, як дзеркальні фотокамери Nikon змінили його фотографії та те, що повинні робити молоді фотографи, щоб їх помітили.
Це вже третя книга у своєму роді для того самого видавця. З чого все почалося?
Це почалося в 2010 році. У мене є квартира на Темзі, між Воксхолом і мостом Челсі, і вона роками виходила на електростанцію Баттерсі. Як рекламний фотограф, я завжди шукаю цікавих людей, речі чи місця для фотографування, тож я закинув собі дорогу на день.
Це було досить весело, і в підсумку я отримав чудовий набір зображень того, що залишилося від величі місця: архітектури, арт-деко тощо. Мій агент вважав, що це цікаво, тому ми виклали це як новину, і вона була добре прийнята.
Creative Review підхопив його, і він став вірусним. Для мене було захоплюючою поїхати і зробити, тому я подумав, можливо, мені слід спробувати пробитися до багатьох цікавих місць і записати свій Лондон, як він стоїть у 21 столітті.
Перша книга зайняла у мене чотири роки. Потрапити в деякі місця було боєм - Міністерство оборони, наприклад; Я отримав дозвіл, потім його забрали. Більшість людей не змогли б потрапити у багато з цих місць, тому я повернувся до видавця з ідеєю про другу книгу про розкриття Лондона, з усіма цікавими місцями, які ви можете відвідати та деталями, як це зробити . Це було опубліковано в 2016 році і знову було дуже успішним.
Тоді видавництво прийшло до мене з ідеєю про театральну книгу. У мене було шість-вісім різних театрів з перших кількох книг, тож я мав вихідну точку, яка робила його більш ефективним. Він злетів, і я зробив це приблизно за дев'ять місяців.
Письменник Майкл Ковені, який втілив книгу в життя, зумів змусити сера Марка Райланса зробити форвард для книги, і це прекрасний твір. Я був би вдячний за два абзаци, але він дав нам близько 1500 слів. Для когось, хто неймовірно зайнятий, він, очевидно, піклується, що прекрасно.
Чи вважаєте ви, що фізична фотокнига все ще має привабливість у цифровому світі?
Абсолютно. Книги дуже інтригували любителів Лондона, туристів, істориків та архітекторів.
Ти сам прихильник театру?
Так, я регулярно ходжу. Моя дочка вирішила, що хоче стати актрисою, тож мені вдалося отримати тиждень досвіду роботи в театрі Royal Haymarket і тиждень у Palace Theatre. На даний момент їй лише 16, але Палацовий театр зрештою запропонував їй роботу. Я завів багато друзів у театрах, що було приємно.
Чи був якийсь конкретний театр, який би вирізнявся для вас фотографічно?
Було кілька прекрасних, так. Театр Royal Haymarket дуже гарний. Також театр, який грає "Мишоловку" (Театр послів). У нього навіть є королівська скринька прямо ззаду кіосків, щоб їх не переглядали, що цікаво, але тоді вони не мають гарного виду. Тим часом королівська ложа в театрі Royal Haymarket майже на сцені!
Також Королівський оперний театр - просто нічого собі. І десь на зразок музичного залу Уілтона; просто чудово, що у вас є цей справжній музичний зал, який був відреставрований таким гарним способом, з усією викладеною цегляною кладкою. І, перш за все можливості та розум, це все ще функціонує.
Чи було у вас особлива увага до книги?
Однією з речей, яких я відчайдушно не могла відбутися, було наявність нескінченних сторінок червоних місць. Ідея полягала в тому, щоб спробувати сфотографувати за лаштунками: мухові підлоги; під сцену; оркестрові ями; гримерні; вбиральні; люки; перукові кімнати; і що відбувається за лаштунками. Зображення, які з’являються в книзі, - це лише плямка тих, які я зробив у кожному театрі.
Я припускаю, що це найцікавіші образи, тому що люди ніколи насправді не бачать цих речей, тоді як кожен може зайти в театр і оцінити саму головну аудиторію.
Я не думаю, що ми це цінуємо. Побувати у багатьох цих театрах, повернутися назад і сфотографувати їх було іншим досвідом. Ви також відкриваєте для себе захоплюючі речі, наприклад, у Новому театрі Уімблдону, у якому я вже був неодноразово, йому довелося зняти земну кулю під час війни, тому що Люфтваффе націлилася на те, щоб він прибув до Лондона. І раніше він також мав рожеві чохли на сидіння з крокодила. Ви виявляєте якісь дивні речі!
Чи були якісь особливі сюрпризи, на які ви натрапили, знімаючи приховані частини Лондона для перших двох книг?
Тонни речей. При Міністерстві оборони є частина єдиних залишків палацу Уайтхолл, і це винний льох Генріха VIII. Її підняла, наділа ролики, уклала в корпус і перевезла туди королева Єлизавета I. І туди не можна потрапити. Спочатку сказали, що я можу зайти, потім забрали. Не багато людей бачать це.
Є такі чудові речі, як День відкритих дверей у Лондоні. Будівля Мейсона в Ковент-Гардені (Зал масонів), яку я пройшов мільйони разів. але так і не зрозумів, що всередині. Це як сім акрів там, і це найкрасивіша будівля. Вони найщедріші люди і були дуже люб’язними, щоб дозволити мені запустити там свою книгу. Очевидно, після лотереї вони найбільше дарують благодійність, але у них не дуже хороший піар, тому ніхто не знає!
Як ви підходите до будівлі, в якій ви раніше не бували? Ви б спочатку обійшли всю будівлю і зробили записи?
Це залежить. Я можу працювати досить швидко, але, як правило, ви не влаштовуєте будівлю самостійно. Ви могли б мати електриків або менеджера, які б поїхали з вами. Подекуди я залишився один, але зазвичай у них є хтось, хто знає історію. Я б змусив їх показати мені те, що, на їхню думку, було цікавим, тоді я запитав би, чи не заглянемо ми під сцену та деінде.
Чи можете ви пробігтись через те, яке обладнання ви використовуєте?
Для своїх перших двох книг я в основному знімав камерою Hasselblad та великим 40-міліметровим об'єктивом Distagon, ноутбуком на підставці та помічником. Це був важкий штатив, який іде довгим шляхом, і він повернувся мені назад.
Потім я купив собі Nikon D800 і D810, що повністю змінило спосіб моєї роботи, тому що я міг працювати самостійно з простим штативом, без ноутбука. Я почав з D800, але думав, що повинен придбати інший корпус, якщо щось трапиться - але мені ніколи не доводилось ним користуватися, оскільки він настільки надійний.
Як фотограф, який починав роботу зі скляних пластин усі ті роки тому, ви розумієте, як змінилася технологія. Мене вразило, як D800 буде справлятися з тривалими експозиціями, оскільки ми не використовували жодного освітлення. Я думаю, що ми дісталися приблизно до півхвилини (часу витримки) у лондонському Паладію, бо було так темно.
Ще одне, що мене вразило, це те, як D800 впорається зі змішаним освітленням. Роки тому, якщо ви знімали на прозору плівку і у вас була флуоресценція сцени, все б стало зеленим. Але у Агфи був певний рулон плівки, який був настільки неврівноваженим, що потрапляв у потрібний колір! D800, здається, чудово справляється з трохи вольфраму, трохи денного світла і, можливо, трохи флуоресцентного світла.
Я не розумію любові до кіно; Я явно не в курсі кіноінтелігенції, бо просто не розумію. Фільм ніколи не був різким. Ми ніколи не розглядали це однаково, ми ніколи не могли побачити, як це було насправді, а якість ні тут, ні там. Більшість людей, які знімають на плівку, відразу сканують її, тож вона відразу стає річчю другого покоління. Я просто сприймаю цифровий файл як негатив, з якого ви можете зробити так багато.
Які лінзи ви використовували для зображень у своїй книзі?
Це Nikon 14-24mm f / 2.8G ED та Nikon 24-70mm f / 2.8G ED.
Немає об'єктивів із контролем перспективи?
Ні. Я нівелюю камеру, щоб спробувати вирівняти все, але іноді доводиться трохи рухати її вгору, щоб усе потрапило в кадр.
Який ваш підхід до обробки?
Ми намагаємось отримати це якомога точніше в камері. Очевидно, що, якщо у вас є екстремальні сцени, наприклад, я можу взяти купу експозицій, щоб мати справу з продутими вікнами. Але після того, як ми оцінили їх на одному комп’ютері, вони переходять на інший комп’ютер нагорі, а я сиджу зі своїм ретушером. Ми намагаємось мати кожну вертикальну паралель, але мене захоплює, як ви можете зробити таке екстремальне випрямлення вертикалей у Photoshop.
Ви народилися в Лондоні і прожили тут все життя, тож, мабуть, ви були знайомі з деякими місцями, які фотографували. Ви вважаєте, що це вплинуло на ваш підхід?
Це було просто хобі, просто весела пригода пробитися собі на місця, але не несправедливо, тому що ми надавали цим місцям зображення з високою роздільною здатністю, щоб використовувати їх взамін. Ви знаєте, щоб дістатися до вершини Біг-Бена чи вершини Луків-дзвонів чи ливарного заводу Уайтчепел-Белл; вони не там, де я був раніше.
Ми погуглили їх і побачили, що там за зображення, і як щось можна покращити. Але це справді була пригода; наприклад, якщо ви пройдете під Луки-дзвони, ви, по суті, знаходитесь у 10 столітті.
Ливарний завод "Белхапел Белл", який зараз продано і може закінчитися; вони робили дзвони точно так само з 1500-х років. Це була чудова річ бачити, як вони кидають дзвоник, і те, як вони виробляють їх.
Такі місця, як школа Гарроу, яка дала вісім прем'єр-міністрів, і таких людей, як Бенедикт Камбербетч. Там винайшли сквош, грали в ракетки, п’ятірки - всілякі різні ігри, про які я не знав. Господній теж; ми висилаємо нашу найкращу команду з крикету у світі, але роздягальні такі основні. Ви можете подумати, що "це не спосіб вислати наших гравців у крикет!".
Такі місця, як Midland Bank, який тепер став готелем Soho House, були дивовижним місцем для фотографування. У вас є банківський зал розміром з футбольне поле, і ви будете вкрай збочені, коли входите. Управлінський набір офісів, розроблений сером Едвіном Лютьєном, має меблі на замовлення з кришками у верхній частині. покладіть циліндр і шухляду внизу, щоб вкласти тростину. Це справді був інший світ. Багато будівель, які я сфотографував, не буде існувати в найближчі роки, тому це така цікава книга.
У попередніх книгах є багато смішних речей, які можна показати людям, і те ж саме з театрами. Залишилося ще два театри з громовими пробігами, - ось ці великі дерев’яні вигадки, що проходять по боці театру. Коли їм потрібен був грім, вони просто клали на нього гарматне ядро, і воно падало. Багато технічних речей у театрах розробляли моряки, і це ви бачите в системах такелажу. Вам доведеться прочитати книгу, щоб знати, чому моряки залучилися, але це був ще один цікавий факт.
Ви згадуєте, що багато з цих місць уже не існуватимуть. Чи відчували ви почуття відповідальності, намагаючись захопити їх якнайкраще?
Я просто дуже хотів цим поділитися. Я не знаю, чи подарують картини в майбутньому, але просто чудово поділитися тим, про що я не знав у цьому чудовому місті. Але я не думаю, що я несу відповідальність - я просто намагаюся видати найкращу книгу, яку я можу.
З деякими театрами було досить складно, оскільки у них дуже великі постановки та репетиції. Їм було важко знайти час, щоб звільнити мене. У деяких, таких як Королівський оперний театр, я мав лише годину і трохи. Багато театрів роблять екскурсії, тож ви можете заплатити, щоб поїхати і побачити їх самі.
Які місця ви зустрічали в Лондоні, які є доступними, але недооціненими, які ви рекомендуєте відвідати?
Що ж, у Залі масонів у Ковент-Гардені є музей, який працює кожен день тижня. Десь на кшталт театру Royal on Drury Lane - також чудове місце для екскурсій. Чартерхаус у Смітфілді - це також дивовижне місце, і зараз воно стає частиною Лондонського музею.
Ви досить активно працюєте в Twitter і маєте сильних підписок. Що, на вашу думку, є ключовим у вихованні такого роду соціальної аудиторії?
Я намагаюся знаходити цікаві речі, але дуже важко зрозуміти, що приверне увагу людей. З несподіванки щось отримає величезну кількість відсотків. Вчора я випустив новину про когось, хто продавав альбом, який Марк Чепмен змусив Джона Леннона підписати вранці, перш ніж він повернувся знімати його. І я думав, що це дивовижна історія, але нікому не було цікаво! Twitter - це трохи весело, але я не думаю, що це має велике значення, незалежно від того, дають вам люди роботу чи ні.
Очевидно, у вас за плечима робота на десятки років, але для когось, хто хоче рекламувати себе, чи можете ви вважати соціальні медіа хорошим інструментом для використання?
Я думаю, це залежить від того, чим ви працюєте. Якщо ви, наприклад, пішли на диплом з графічного дизайну, дизайнерська компанія може найняти відразу те, що було на стіні. Якби ви пішли на фотовиставку, це було б не те саме, що вони просто не є доступними робочими місцями. У фотографії дуже складно встановити контакти; якщо ви хочете побачити художника чи рекламодавця, вам це буде неймовірно складно.
У фотографії люди повинні шукати, щоб бути іншими, придумати нову техніку. У нас була перехресна обробка, обмежений фокус та рентгенівське зображення - ви хочете бути першим, хто робить це, а не останнім! І неможливо змусити деяких студентів подумати про це, але хтось збирається це зробити. Все, що я сказав би дітям, - це експерименти, як пекло, помилка, відхід від стіни. Чудово, якщо ти помилишся, просто не роби двічі ту саму дурну помилку.
Дивлячись також на фотокниги; це інша справа, яку повинні робити діти. На всіх нас впливають образи навколо нас. Якщо ви бачите чудове зображення, не копіюйте його, а зробіть його своїм. Візьміть ідею і продовжуйте її далі. Експериментуйте, як божевільний.
У моєму житті був такий період, коли протягом літа у нас нескінченні студенти приїжджали на робочі місця, і все це закінчувалось. У мене був більш зрілий студент, який прийшов провести тиждень з нами, і він у підсумку роздратував усіх. Ви запитаєте його, чи знав він про авторські права, і він відповів би, але насправді ні.
Наприкінці тижня я запитав його, чи не купив він свою книгу, і він подивився мені прямо в очі і сказав, що не заносив свою книгу, бо вважає, що це може мене залякати. І на цьому справді закінчився це робити. Якщо у вас є хтось, хто хоче зайняти місце, вам доведеться витратити час на пояснення речей, але я втратив сенс після цього.
Ви бачите, що деякі діти це зрозуміли. Просто безглузді речі, як не чекати, коли хтось попросить чашку кави, а просто заходити туди і робити це. У нас був той, хто ніколи в житті не готував чашку чаю чи кави! Легко стати в кутку або знайти місце і просто засунути руки в кишені, але вам потрібно взаємодіяти. Якщо ви людина, яка може принести щось на вечірку, можливо, коли вони наймуть помічника, вони вас згадають.
Ви також знаєте, як працюєте ню. Як ви думаєте, чи змогли б ви зробити ті самі зображення сьогодні? Або ви вважаєте, що це було б складніше?
Ви скажіть мені - чи зараз зображення недоречні? Це гарне запитання. Я ніколи про це не думав. Для мене найкраще, що я коли-небудь можу робити, - це створювати емоції.
Одне з моїх улюблених речей, які я коли-небудь робив, це коли народився мій син. Його матері зробили кесарів розтин, і нас усіх одягли в операційний театр. Я пояснив хірургу, що я фотограф, і запитав, чи можу я сфотографувати. У мене в кишені була ця крихітна камера "наводя і стріляй", і я щойно отримав два кадри - і в підсумку отримав це зображення, яке є його першим вдихом.
Це спричинило багато загострення, і багатьом людям це не сподобалось - і для мене це було якось мило. Створювати щось, що створює у людей достатньо емоцій, щоб не подобатися, це круто. Тож, можливо, завжди мати з собою камеру - це добре.
Які ваші плани? Були нереалізовані проекти?
Я думаю, комісії повільно згасатимуть. Гетті - це моє основне джерело доходу, і мені цікаво намагатися вгадати, що люди хочуть далі. Днями я читав, що одна фондова бібліотека продає лише одне на кожні сто завантажених зображень. Отже, повернення дуже мало, і багато фотографій зараз роблять дизайнери та арт-директори. І все-таки, якщо ви любитель, це чудовий спосіб розпочати свою роботу - і, можливо, вона буде продана, і ви заробляєте на цьому трохи грошей.
Лондонські театри, за сценарієм Майкла Ковені та ілюстрацією Пітера Дейлі, видає Френсіс Лінкольн.