Інтерв'ю Ранкіна: пандемічні портрети, фільм проти цифрового та Девід Боуї у вовчій масці

З того часу, як вигадлива поп-зірка Бьорк позувала йому в 1994 році, Ранкін протягом 25 років знімав найбільші музичні імена - від ікон 1970-х років Деббі Гаррі та Девіда Боуї до сучасних артистів, таких як Ріта Ора та Акала. Близько 200 його класичних музичних портретів представлені в його новій книзі "Гра", яка поєднує його сміливі портрети з його закулісними історіями роботи з легендами музики.

Минулий рік був для Ренкіна насиченим, поряд із його звичайним навантаженням було низка великих проектів. Одним з найбільш значущих з них стала його серія з 12 портретів ключових працівників NHS, приурочена 72-й річниці Національної служби охорони здоров’я, ще більш гострою від пандемії COVID. Саме цей проект він обговорював у своїй заголовковій годинній розмові на Супер сцені на The Photo Show: Spring Shoots, які ви можете переглянути на замовлення прямо тут.

Поверх проекту NHS з’явився його серіал Sky Arts «Ранкін-2020» та цифрова виставка «Загублені слова», де були представлені відомі люди, сфотографовані поряд із фоновими зображеннями найближчих, які померли. Ідея "Втрачених слів" полягала в тому, щоб підкреслити необхідність відкрито обговорювати горе і смерть.

Незважаючи на свій бурхливий графік роботи, Ранкін взяв тайм-аут, щоб поговорити з «Цифровою камерою» про книгу «Гра»; його натхнення; його подорож через документування найбільших облич музичного бізнесу; його творчий підхід, шлюб кіно та цифрових робіт; та деякі його дивніші зустрічі з музичними легендами.

Чи є фотографи, якими ви захоплюєтесь, які знімають музичну фотографію, і як вони надихнули вас чи вашу роботу?

Багато фотографів, на яких я справді розглядав, коли я тільки починав, робили неймовірні образи музикантів. Саме обкладинки альбомів були одними з перших моїх фотонатхнення. Будь це Девід Бейлі, фотографуючи Rolling Stones, або зображення Джема Гереда Манковіца, ці фотографи робили неймовірні портрети і, здавалося, просто дійшли до суті людей, яких вони фотографували. Думаю, моя любов до портретної фотографії має тут коріння.

Які обставини призвели до того, що ви вперше сфотографували музикантів?

Моя перша велика сесія з музикантом була з Бьорком. Її звукозаписна компанія звернулася до Dazed & Confused і запитала, чи хочу я провести прес-сесію. Це нервувало, оскільки вона вже була знаковою до 1994 року, і я був на початку своєї кар'єри.

Як зазвичай працює замовлення на портрети музикантів?

Все залежить від проекту. Я знімаю музикантів для зображень у пресі, де їхня команда простягає руку та доручає мені, але іноді я запрошую людей сфотографуватися для редакційних публікацій для мого журналу Голод.

Розкажіть більше про свої творчі процеси мислення для своїх музичних портретів.

Я дуже вірю в те, щоб дозволити людям самовиражатися. Музиканти за своєю натурою повинні бути виконавцями, і я тут, щоб це зафіксувати. Фотосесія, коли людині, яку я знімаю, незручно або не бути собою, ніколи не спрацює - тому я розмовляю та пізнаю сиделку … і ми їдемо звідти.

У вас є улюблений музикант, якого ви сфотографували?

Є досить багато людей, котрих я сфотографував, де б я скочив із нагоди сфотографувати їх знову. Rolling Stones, безсумнівно, там, нагорі. І, можливо, Боно - він має неймовірну енергію і справді може спілкуватися з фотографом.

Які найбільші виклики, коли ви фотографуєте відомих музикантів?

Фотографування піктограм поставляється з власним набором проблем. Якщо ви фотографуєте когось знакового, наприклад Деббі Гаррі, то найважче - це нічого спільного з ними - це все пов’язано з вами. Це люди, де ви бачили тисячі їх неймовірних зображень, кожен з цих знакових знімків випалюється у вашій свідомості. Тому, коли я наближаюся до зйомок з ними, я повинен спробувати відключити це.

Було б так просто бути довідковими, але ви отримаєте кращий імідж, якщо зв’яжетесь із відомими музикантами і знімаєте їх такими, якими вони є, а не такими, якими ви їх уявляєте. Але, зрештою, зображення, які ви викладаєте, повинні відповідати історії: Бьорк повинен виглядати як Бьорк, Мадонна як Мадонна.

Що найдивовижніше відбулося під час фотографування музиканта?

Мене піддавали мобінгу, коли я публічно фотографував музиканта, але, мабуть, для міжнародних зірок це було б невід’ємною частиною. Можливо, коли Девід Боуі звернувся до нашої здивованої та розгубленої зйомки з вовчою маскою, яку він носив досить довго - я, чесно кажучи, думав, що у мене буде одне з найбільш знакових облич у музиці. можна було б знати, хто це був!

Чи є у вас улюблені установки освітлення для ваших портретів?

Я б не сказав, що у мене є певний стиль, який я постійно використовую. Мені подобається брати підказку від людини, яку я фотографую, і від того, що вони говорять своєю музичною персоною. Одним музикантам підходить багато тіні і контрасту, іншим щось м’якше. Більшість моїх робіт студіюються, тому я можу контролювати всі елементи. Я думаю, що я, мабуть, більше прив'язаний до місця розташування моїх пагонів, ніж самі установки.

Чи змінився ваш підхід до музичних портретів між роботою на Вражений і розгублений а пізніше - зйомки для Голод ?

Мій стиль, безумовно, змінився за останні 30 років. Я був нахабнішим, нападливим і більш «в обличчя» з Dazed; Думаю, я зараз трохи пом'якшився. Я даю людині, яку знімаю, більше місця. Це схоже на скоріше співпрацю, а не допит.

Багато предметів в Грати здається розслабленим, але при цьому напруженим - чи хотіли ви поглянути на певний погляд, чи це змінилося з часом?

Раніше я вже багато разів намагався визначити свій вигляд. Це одна з тих речей, про яку мене часто запитують. Насправді, я не знаю, чи є у мене такий стиль, як спосіб спілкування. Я прагну до емоційного зв’язку із сиделкою, зв’язку, який натрапить - сподіваюся, не лише для мене, але й для аудиторії, яка пізніше подивиться на образ.

Що, якщо що, ви робите, щоб розслабити об'єкти на своїх портретах?

Запитайте когось із моєї команди, і вони скажуть, що я люблю поговорити. Я не підбиваю, не дражую і не провокую; Я буду з вами говорити і жартувати. Я знаю, що навіть суперзіркам не завжди подобається робити їх фотографії, тому моя мета зробити їх максимально комфортними.

Ваші музичні портрети тривають понад 25 років - чи є у вас улюблена музика цього періоду, чи ви віддаєте перевагу музиці старшого віку?

Музика завжди відігравала важливу роль у моєму житті. У моїй студії завжди звучить музика, і це не одна епоха. Я навчився дозволяти своїй команді контролювати плейлист Spotify, і тому я отримую справжню суміш своїх героїв, таких як The Rolling Stones, та деяких ностальгій 1990-х, таких як The Stone Roses та Oasis. Вони також спонукають мене до нових виконавців - вперше я почув музику Селести, коли я був на знімальному майданчику.

Чи змінила ера цифрових камер вашу фотографію чи ваш спосіб роботи?

Я люблю кіно: хвилювання та любов до аналогових камер, особливо до тих, якими я користувався на початку кар’єри, точно є. Однак перехід до цифрового, із збільшенням кількості знімків, які я міг зробити, і можливістю негайно переглянути свою роботу … це повністю змінило мій спосіб роботи. Тепер я можу показувати та обговорювати моделі через те, що я думаю, і моя команда може бачити все на кожному кроці. Це збільшило наше спілкування та допомогло внести дух колективної роботи, який я люблю, у кожну зйомку.

Яким був вибір зображень для книги?

Завжди важко звузити вибір. У книзі журнального столика завжди більше зображень і більше людей, ніж сторінок. Як тільки ми вдарилися до ідеї розділити розділи на теми, а не хронологічно, як це було в інших ретроспективах, було простіше визначити клей, який тримав зображення разом. Іноді те, що займає найбільше часу, - це опрацювання розповіді, а не вибір, які образи використовувати для його розповіді.

Повертаючись до мого архіву, найсмішніше, з чим я зіткнувся, - це те, скільки з цих зображень художникам не сподобалось тоді. Їх волосся було не на своєму місці, їм не сподобалася концепція зйомки, вони не сподобалися мені … але тепер, як здається, ці зображення ідеально втілюють, ким вони були; як і всі маленькі шматочки, які роблять стрілянину. Зачіска, макіяж та укладання поєднуються, щоб кодифікувати їхню кар’єру.

Я завжди намагаюся зробити це своєю роботою. Я фотографую не просто для того, щоб зафіксувати цю людину в той момент часу … Я хочу створити цю картину; зображення, яке розповідає вам усе, що вам потрібно знати.

Якби хтось думав купити Play, як би ви їм це описали?

Видання фотографії рок-н-ролу.

Який ваш зараз комплект для зйомки портретів?

Lockdown кинув трохи гайкового ключа в роботу над портретними зйомками прямо зараз. Однак головне для мене … маска для обличчя!

Що ви порадили б молодим фотографам-початківцям для зйомки портретів?

Знайдіть свій власний спосіб зв’язатися з сиделкою та бути співчутливим. Перед об’єктивом фотографа може бути лячно, тому знайдіть спосіб розслабитися та довіритись вам. Пам’ятайте, ви створюєте образ разом.

Що далі для вас?

Я зайнятий як завжди! Але у мене є кілька чудових проектів з квітами, з якими я почав експериментувати під час першого блокування. Я випущу їх більше протягом наступних кількох місяців. Вони для мене щось особисте і нестандартне, тож це захоплююче.

Дивіться розмову Супер сцени Ранкіна прямо тут

50 найкращих фотографів за всю історію
Найкращі книги з фотографії
Весняні пагони на фотошоу

Цікаві статті...