Мистецтво бачити №2: Коли фотографія переливається в абстрактне мистецтво

Зробити фокус, розмиті знімки червоних крапок насправді не так просто, як це звучить. Цей проект з’явився після того, як я просто експериментував із лайтбоксом та кількома аркушами кольорових гелів. Я вирізав гелі, а потім фотографував їх навмисно без фокусу за допомогою макрооб'єктива, щоб створити абстрактні зображення.

Поступово я почав робити фігури більш офіційними, і в кінцевому підсумку отримав дуже специфічні кола та квадрати. Я справді насолоджувався ефектом дико розмитих кольорів - особливо в області переходу від одного кольору до іншого, як ви можете бачити на жовтому ореолі на зображенні тут.

У цей період експериментів (вірніше, базікання) мене запросили взяти участь у місцевій виставці. Під назвою утопія: дистопія у світі, вона була натхненна 500-річним ювілеєм книги сера Томаса Мора "Утопія". Буквальний переклад утопії - «нікуди», і дивним абстрактним чином я відчув, як кольорові кола, які я робив, добре працювали з темою. Тож я взявся зробити кілька фотографій кольорових кіл.

Деякі кольорові комбінації були надзвичайно інтенсивними та підводили очі. Цей знімок був моїм улюбленим поєднанням. Для максимального впливу я надрукував зображення на один метр в квадрат, і вони справді набили удар на стіні галереї. Більшість людей думали, що це картини, але я насолоджувався тим, що насправді це були досить «прямі» зображення, більш-менш, коли вони виходили з камери.

Тонку градацію тону і кольору було важко отримати в самий раз, і мені довелося посилено попрацювати у Photoshop, використовуючи 16-розрядні файли з широким кольоровим діапазоном, щоб переконатись, що немає смуг. ВВ

• Інші статті серії "Мистецтво бачити"

• Власник фотографії Сьюзен Мейселас за 100 доларів
• 50 найкращих фотографів за всю історію
• 100 найкращих фотоцитат відомих фотографів
• Найкращі журнальні столики з фотографії

Цікаві статті...